今天听莫扎特单簧管协奏曲，演奏的是美国单簧管家查尔斯·尼迪什（Charles Neidich，1953 - ），第一和第四圆号协奏曲，演奏的是美国圆号演奏家戴维·乔利（David Jolley，1948 - ），乐团是美国的奥菲斯室内乐团（Orpheus Chamber Orchestra）。
查尔斯·尼迪什（Charles Neidich，1953 - ），美国古典单簧管演奏家、作曲家、指挥家。他是当今音乐界少有的独奏、协奏与室内乐三栖单簧管演奏家之一。他的父亲是俄罗斯犹太人，母亲来自希腊，而他本人则出生于纽约。尼迪什8岁时开始跟随他的父亲学习单簧管，随后跟随Leon Russianoff和莫斯科的Boris Dikov继续学习，同时跟着母亲学习钢琴。尽管他童年时代的偶像却并非是单簧管演奏家，而是小提琴家克莱斯勒和钢琴家施纳贝尔，但由于它的单簧管演奏日臻成熟，特别是1974年在纽约的一次独奏音乐会，使当时还在耶鲁大学就读的尼迪什在单簧管方面的名气逐渐传开。 1975年，尼迪什成为第一个获得富布赖特奖学金赴前苏联学习的美国人。他在莫斯科音乐学院学习了3年，师从鲍利斯·季可夫和基里尔·维诺格拉多夫。其后1979年在日内瓦、1982年在慕尼黑、1984年在巴黎、1985年在美国的国际音乐比赛中，尼迪什都获得了不凡的成绩，由此他获得了与世界级著名指挥家、乐团和室内乐团合作的机会，成为活跃于欧亚乐坛的著名演奏家。 尼迪什在其后的音乐生涯中，演奏了由古典到现代的不下200个曲目。尼迪什还特别以单簧管乐曲的复古演奏而知名，他力图将莫扎特单簧管协奏曲、科普兰、韦伯等人的单簧管作品还原到最原始的版本，不但他尝试将乐谱还原到原始版本，而且还用18世纪的巴塞特单簧管来演奏。 与此同时，尼迪什还热心推介20世纪作曲家，比如威廉·许曼、密尔顿·巴比特、拉尔夫·谢皮、梅耶·库珀曼、琼·托尔与爱迪生·丹尼索夫等的作品。 尼迪什演奏的单簧管可谓出神入化，评论界认为他"已超越了乐器本身的极限"。他是当今音乐界少有的独奏、协奏与室内乐三栖单簧管演奏家之一。 除了演出之外，尼迪什还是一位诲人不倦的教师，他是朱利亚德音乐学院、曼哈顿音乐学校与纽约州立大学艺术系的教师。1994-1995年，尼迪什作为访问学者到到芬兰西贝柳斯音乐学院讲学、指挥并演出。
A大调单簧管协奏曲，第一乐章，快板，A大调，4/4拍子，奏鸣曲式。乐队引子以弦乐组的一个温柔抚爱的主部主题开始。这首协奏曲的一大特点是，所有的单簧管独奏段都在一个最能表现这种乐器天鹅绒般的，给人美感的音色的力度和音高水平上开始。独奏单簧管接过主部主题时，效果甚至比乐章开始时更柔美。亲切的室内乐织体是由于先把伴奏只限于小提琴而获得的，后来才加上中提琴，最后允许低音弦乐器参加时，只是为了加几笔轻淡的和声支托。第二主题为E大调，单簧管与弦乐密切配合，独奏单簧管的涟漪般的音阶和琶音结束主部主题的陈述，弦乐器接着插入第一主题的旋律完整的结束了呈示部。紧接着，听到单簧管用忧郁的小调式吹出一个对比旋律，开始了发展部。这些惆怅的笔触，即使在活泼的第一和第三乐章中最阳光灿烂的时刻，也总是挥之不去。回转联动后，乐曲很快又回到再现部。
第二乐章，柔板，D大调，3/4拍子，三部曲式。慢乐章开始的旋律是世上少见的最优美的创作旋律，由独奏单簧管直接唱出，不用任何乐队引子．谁能相信，这一天使般的旋律竟是以十八世纪古典派的最流行的陈词滥调为依据的，这一短句已被莫扎特的同时代人用过几十遍，甚至几百遍，但从未用得如此出神入化，难以言传．独奏声部越是装饰、扩展，如在抽枝发芽，越觉得旋律天然地出自单簧管的音色。
第三乐章，回旋曲，快板，A大调，6/8拍子，回旋曲式。尽管节奏遒劲，迂回曲折，这个回旋曲乐章的基本主题和前两个乐章一样，开始由独奏乐器轻轻地、温柔地吹出。在回旋曲基本主题的各次回复之间，可以听到越来越欢腾的插段，装饰性的音阶和琶音一泻而下，直落到单簧管的最低音，又急转直上，比前一次升得更高。第二主题为E大调，作曲家利用单簧管的极高音区，使乐曲更为生动细腻。在小提琴还原F音的强奏下，单簧管被迫奏出A大调第一主题旋律。回旋曲的第三主题为#f小调，虽然惆怅，但始终压倒不了光明。紧接着单簧管又以A大调呈现第二主题。结尾没有独奏单簧管，仅由乐队奏出。虽然此乐章亮点不多，但莫扎特探索并利用单簧管音域的两极，是简朴写作、炉火纯青的选择。
莫扎特的四首圆号协奏曲向来被认为是圆号作品中最好的作品，听来温暖深邃，具有诗一样的情感。这四首协奏曲都是莫扎特在他的艺术成熟期创作的，体现出非凡的纯音乐个性，充分展示了他在调性上的想象力以及组合音乐素材上层出不穷的技巧。
D大调第一号圆号协奏曲，第一乐章，快板，D大调，极单纯的奏鸣曲式。第一主题是在弦乐伴奏下由第一小提琴表现，有牧歌风格，管乐加入变成合奏。副主题展开后，引出圆号主奏表现第一主题，乐队强奏后，进入第二主题转调部，铺垫A大调后，圆号奏第二主题，进入呈示部小结尾。发展部由第一小琴奏第一主题，转调而经B小调，借圆号再以E小调重复一次，乐队以合奏结束。圆号回到主调的第一主题而开始再现部。在再现部弦乐再现第二主题，而在呈示部由弦乐表现的经过部副主题由圆号再现，发展成快速音群而进入终结部。
第二乐章，快板，D大调，回旋曲式，插入3段插句的A-B- A-C-A-D-A形式。主题先由乐队表现，主奏圆号接过后，合奏转成A大调副主题。主题第二次由圆号表现，第一小提琴以卡农接替，第三次登场，插句延续而转D大调，并以D大调表现第三插句。最后一次主题再由圆号担任，乐队接替后，与圆号一呼一应，最后以乐队有力地结束。
第四圆号协奏曲作于1786年，是莫扎特的最后一部圆号协奏曲。
第一乐章，中庸的快板。
第二乐章，浪漫曲：行板。
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第三乐章，回旋曲：极快的快板。
“天使般的旋律竟是以十八世纪古典派的最流行的陈词滥调为依据的”，真的啊~~
你真仔细