今天听贝多芬的第七钢琴三重奏和舒伯特的第一钢琴三重奏,分别是1928年和1926年的录音版本,演奏的是法国钢琴家阿尔弗雷德·柯尔托(Alfred Cortot,1877-1962),法国小提琴家雅克·蒂博(Jacques Thibaud, 1880 - 1953),西班牙大提琴家巴保罗·卡萨尔斯(Pablo Casals,1876 - 1973)。
阿尔弗雷德·柯尔托(Alfred Cortot,1877-1962)法国钢琴家,指挥家。1877年9月26日生于瑞士日内瓦附近的尼温。其父是法国后裔,母亲是瑞士人,都是造诣不凡的钢琴家。幼年,他学习钢琴的进度之快令其父母难抑欣喜之情。但9岁时他来到巴黎,却未能通过巴黎音乐学院的入学考试,便在埃米尔·德孔布(E.Decombes)的少年钢琴班上旁听。一年后才正式入学,不久即获得“具有特殊才能”的评价。1896年,柯尔托终于脱颖而出,连获学院钢琴比赛一等奖、“唯一优等生奖”两项桂冠。
毕业后,柯尔托一头闯入了斑斓奇丽的欧洲音乐世界,期望能以一位音乐家(而不仅仅是钢琴演奏家)的身份来获得某种发言权。同时他醉心与当时颇为盛行的瓦格纳音乐,这便燃起了他对指挥艺术的向往。1898-1901年,他以助理指挥的身份,先后结合菲利克斯·莫特尔和汉斯·李希特的指导,潜心研究瓦格纳的作品。他回到巴黎后他创办了歌剧节协会,不遗余力地向法国听众介绍瓦格纳的作品,并在巴黎水塔剧院上演了《特里斯坦与伊索尔德》及《诸神的黄昏》,取得了巨大的成功。
1902年,25岁的柯尔托结识了克洛蒂尔德·布雷尔(她曾是罗曼·罗兰的第一位妻子),经过闪电恋爱结了婚。同年,他组建巴黎音乐演奏社团,以音乐会形式演出了瓦格纳的《帕西法尔》、贝多芬的《庄严弥撒》和勃拉姆斯的《德意志安魂曲》。四年后,他出任里尔市的大众音乐会和社会群岛音乐联盟的指挥,成为法国音乐界公认的指挥家。 1905年,在指挥台上过足了瘾的柯尔托重新将主业锁定在钢琴演奏上,他同小提琴家蒂博、大提琴家卡萨尔斯组成“卡萨尔斯三重奏”,一出世便风靡欧洲,被称为20世纪上半叶独一无二的“黄金三重奏”。
1919年,柯尔托与马热奥创办巴黎高等音乐师范学校,培养了一大批类似哈斯基尔、里帕蒂、弗朗索瓦等优秀学生。 柯尔托演奏肖邦作品享有盛誉,虽是以性格和智慧取胜,而不是以准确见长。他的演奏追求高贵的气质、抒情性与迷人的音色的结合,他演奏的舒曼与肖邦的作品,突出了其亮丽和细腻,强调了他们丰富的表情。曾编注许多钢琴作品,讲述钢琴技巧和表现颇多卓见。 二战期间,柯尔托曾与纳粹当局合作,出任傀儡政权职务,并继续举行演奏会,卡萨尔斯因此与他决裂。1944年,柯尔托被盟军逮捕,释放后被法国人视为“法奸”和不受欢迎的音乐家。1946年后,他虽然仍继续演奏,但抹不去的历史污点,无疑使他心理上淤积着巨大阴影;记忆力明显衰退,演奏中的错音、漏音比比皆是,直到1958年,他彻底从钢琴舞台销声匿迹,四年后谢世于瑞士洛桑。
雅克·蒂博(Jacques Thibaud, 1880 - 1953),法国小提琴家。1880 年9月27日生于波尔多,1953 年9月1日卒于旅行演出途中 。幼年从父学小提琴,1893 年入巴黎音乐学院,1896年毕业并获一等奖。1898年作为科洛纳音乐会的独奏家演出54场,随后到欧美各国旅行演出,声誉与日俱增。 1930~1935年与钢琴家柯尔托、大提琴家卡萨尔斯组成的三重奏团是当时最优秀的室内乐演奏小组之一 。蒂博一生十分勤奋,直到晚年仍在演出和教学。他的演奏精致典雅,风格清新,音色温暖,富有诗 意。他演奏C.圣-桑斯的《b小调小提琴协奏曲》、《引子与回旋随想曲》、E.拉洛的《西班牙交响曲》、C.-A.弗朗克的《A大调小提琴奏鸣曲》等,意 境深远,韵味无穷,被后人视为演奏的典范。
蒂博作为20世纪早期的小提琴演奏大师,在技术和表演风格上是独树一帜的。作为法比学派的突出代表人物,他在风格上既有着继承传统的一面,又有着发展创新的一面。总的来看,他在精神气质上禀承着伊萨依和克莱斯勒的新颖内涵,但在成就和影响上却还远未达到上述二人的高度。然而,蒂博所处的是一个十分重 要而又巧合的年代,恰巧就是在这段时期里,蒂博成为克莱斯勒与海菲茨之间的一位桥梁式人物。从小提琴演奏技术的发展上来看,蒂博对伊萨依和克莱斯勒的创新,都有着一定的继承,如对滑指技巧的掌握和发展以及对揉弦技术的完善等方面,蒂博的贡献都是有目共睹的。蒂搏的演奏音色十分甜美、纤巧和晶莹,由于他本人的性格十分爽快、和蔼和文静,因此他的演奏风格显得异常雅致,总体上带有着法兰西式的、纤细而有节制的浪漫主义激情。蒂博的演奏技巧在当时被看作是十分出众 的,而且他那种特殊的妩媚情调也极富吸引力。然而他的天才则主要体现在生活化的自然意境中而并非深奥的思想性方面,关于这一点,英国评论家亨利·罗恩曾这样写道:“蒂博的演奏从来就不带有真正严肃的、深刻的或理性化的性质,而总是表现着轻快的精神和自然的神态。“
蒂博曾多次周游世界,1936年曾到中国上海演出。 1953年在赴远东演出途中,因飞机失事遇难。
巴保罗·卡萨尔斯(Pablo Casals,1876 - 1973),西班牙大提琴家、指挥家、作曲家,被认为是十九世纪以来最伟大的大提琴家。他以惊人的演奏和表现才能,提高了大提琴为独奏乐器的地位,在二十世纪的大提琴家中,他的贡献最大,成为一位具有划时代意义的伟大艺术家。在音乐艺术的殿中,只有寥寥可数的几位大师占据着这样荣耀的位置:他们不仅自己世界驰名,而且大大地提高了手中乐器的声望。巴勃罗·卡萨尔斯无可争辩地享有全世界音乐爱好者的爱戴和众多大提琴家的崇敬,是他首先把作为独奏乐器的大提琴提高到和小提琴、钢琴并驾齐驱的地位;是他通过自己大量的音乐会实践,培养了成千上万的听众对大提琴的热爱;尤为重要的是,他发现了久被埋没的巴赫6首大提琴独奏组曲,并且把它们全盘呈现在世人面前。他的演奏颇为迷人,无论在技巧、音色还是音乐表现上都达到了异常高超的境界。演奏风格极其自然,线条纯净,乐句完美,变化无穷,格调高雅。他许多作品的录音成为以后几代演奏家们公认的楷模。
晚年的卡萨尔斯定居于波多黎各的桑图尔塞。100多年前,他的母亲就出生在这个加勒比海岸边的国度里。1971年10月24日,在他95岁生日前夕,在联合国举行的特别音乐会上,他指挥首演了自己的最后一首作品《联合国赞歌》。联合国会议主席颁发给他联合国和平勋章,并表示:“卡萨尔斯先生,你将一生贡献给了真理、美与和平。身为一个人和一位音乐家,你是这枚勋章象征的理想化身。”
1973年10月22日,卡萨尔斯逝世于波多黎各,享年97岁。卡萨尔斯之所以非凡,主要是由于他的思想,由于他把具体技巧和伟大理想结合起来的能力。他发现并率先演奏了巴赫的6首大提琴独奏组曲,这是他一生中最大的功绩。这一点和约阿希姆相当。但他比约阿希姆幸运得多。首先,他赶上了唱片录制技术已经得到可观发展的时代,因此录下了大批珍贵的有声资料,可以供后来者借鉴学习。而约阿希姆只是在行将就木之时赶上了唱片录制业的“童年”。其次,卡萨尔斯崛起之前,虽有博切里尼、波帕尔等一批大提琴好手各领风骚若干年,但大提琴固有的美质并未得到充分展现,大提琴作为独奏乐器的地位尚未达到小提琴、钢琴的水准,普通观众也未能像今日这样喜爱这种乐器。时代呼唤一位旷灼古今的大人物的出现,卡萨尔斯顺应时势,捷足先登,成就伟业。
舒伯特第一号钢琴三重奏,创作于1827年,1828年1月28日首演。 有人把这首三重奏说成是自贝多芬《大公三重奏》问世以来的最佳之作,旋律明朗,抒情富有歌唱性。尤其是第二乐章,丝丝入扣的旋律,像极了大小提琴在一问一答地对话,此时的钢琴则像一位倾听者并不时的插着话。
Bach Cello Suite No. 3 (第5乐章)Bourree。 如果谁的孩子练过铃木教程的小提琴, 会发现这个旋律很熟悉。
这个没啥印象
细腻